kultura.tarnów

"Lekkość"
2025-11-16 18:00 - 19:30 (Europe/Warsaw) | Teatr im. L.Solskiego, Mickiewicza 4, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Kim jest współczesny młody człowiek? Z czym się mierzy? Czym jest młodość? Jak podejmować życiowe decyzje, kiedy jest tak dużo możliwych dróg, a w głowie huczy głośnik? W jaki sposób można spokojnie myśleć o przyszłości w obliczu wojny za wschodnią granicą, napiętych stosunków międzynarodowych i katastrofy klimatycznej? Jak osiągnąć wewnętrzny spokój, gdy nasz mózg potrzebuje coraz więcej bodźców? Pójść na terapię? No dobra, ale na jaką? I na jak długo?
Spektakl naświetla z różnych stron fragmenty z życia Dominiki Mazur, siedemnastoletniej dziewczyny z Tarnowa starającej się odnaleźć harmonię i określić swój kierunek działania. Musi się zmagać z otaczającą ją rzeczywistością, konwenansami, oczekiwaniami rodziny i czekającą za rogiem odpowiedzialnością. Ale co się stanie, gdy nadmiar odbierze jej klarowność myślenia? Czy ucieczka jest dobrym rozwiązaniem? I czy historia fikcyjnej postaci Dominiki jest całkowicie zmyślona?
W procesie tworzenia spektaklu aktywnie uczestniczyła młodzieżowa grupa teatralna Szklana Maska.
Prapremiera odbyła się 11 czerwca 2023 roku.
Spektakl dla widzów 16+
W spektaklu są używane wulgaryzmy oraz migające światła.
Lekkość

"Próby" Bogusław Schaeffer
2025-11-16 18:00 - 20:00 | Teatr im. L.Solskiego, Mickiewicza 4, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Zainteresowanie Bogusława Schaeffera tematem teatru bierze się zapewne z jego fascynacją światem sztuki w ogóle. Ten wyrosły z muzyki tekst – autor był kompozytorem – opowiada historię próby teatralnej (przerwanej epizodem sennym), próby, w której czwórka aktorów i reżyser poszukują rozwiązań dla spektaklu, który ma powstać, poszukują formy, która byłaby przez nich wszystkich akceptowana.
Sztuka ta nie ma fabuły w tradycyjnym rozumieniu tego słowa, fabułą jest to, co danego wieczoru zdarzy się między wykonawcami na scenie. Inaczej mówiąc; sztuka nie opowiada anegdoty o artystach, oni sami dla siebie są anegdotą, a narracja ta będzie na tyle ciekawą, na ile interesująco aktorzy będą potrafili o sobie opowiedzieć. Jest więc to sztuka o aktorach, o ich pracy (temat wielekroć u Schaeffera poruszany), ale przede wszystkim o kondycji człowieka żyjącego w coraz większym chaosie dzisiejszego świata.
Za pozornym bezsensem działań aktorów kryją się portrety artystów, polityków, intelektualistów; może po prostu całego społeczeństwa, portrety podszyte kompleksami, kabotyńskimi minami, pozorną wymianą myśli, nacechowane nieufnością, nonszalancją, kłótniami o przywództwo i sporami o własną wybitność.
Sztuka ma w sobie duży ładunek humoru, bez którego trudno byłoby ten temat opowiedzieć; byłby zapewne nieznośnie ponury. Do grania sztuk Schaeffera potrzeba aktorów, którzy mają poczucie humoru, którzy nie tylko rozumieją stopień zdeformowania dzisiejszego świata i rozproszenia myśli ludzkiej, ale którzy potrafią – nazwijmy to w ten sposób – śmiechem rozproszyć mroki współczesności. Ta cecha aktorów i reżysera musi się przecież rymować z wyjątkowym poczuciem humoru autora. Schaeffer nie boi się ośmieszyć swoich bohaterów – śmiech u niego jest rodzajem terapii i dla aktorów i – mam nadzieję – dla widza.
Mikołaj Grabowski
W adaptacji, oprócz tekstu „Prób”, wykorzystano fragmenty następujących sztuk tego autora: „Kwartetu dla czterech aktorów”, „Audiencji III dla aktora i aktorki”, „Mroków”, „Kaczo” i „Aktora”.
Premiera odbyła się 29 marca 2025 roku.
Spektakl bierze udział w XI edycji Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej i Europejskiej „Klasyka Żywa”.

15th Jazz Contest 2025
2025-11-16 19:00 - 21:00, 2025-11-17 19:00 - 21:00 | Sala Koncertowa Zespołu Szkół Muzycznych, Lippóczy’ego 4, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Z wielką radością zapraszam na 15th Jazz Contest 2025. Wracamy, aby kontynuować naszą pasję do jazzu i wspierać młode talenty. 15 edycja festiwalu to wyjątkowa okazja, by dać się porwać magii wyjątkowych koncertów, podczas których na scenie pojawią się gwiazdy światowego i polskiego jazzu oraz doświadczać energii konkursowych zmagań młodych muzyków. Serdecznie zapraszam do Tarnowa – niech połączy nas muzyka jazzowa!
Piotr Pociask, Dyrektor Festiwalu
9 listopada Sala Koncertowa Zespołu Szkół Muzycznych w Tarnowie
„Jaco – Opowieść o Zbigniewie Jakubku” – film o życiu i twórczości Zbigniewa Jakubka
oraz spotkanie z reżyserami Bartłomiejem Skubiszem i Hubertem Gotkowskim
Wieczór koncertowy
Horntet – koncert laureatów konkursu Jazz Contest z 2012 r.
Michał Barański – Special Quartet feat. Amir Bresler
10 listopada Tarnowskie Centrum Kultury
Warsztaty „Konnakol-indyjski system rytmu i jego zastosowanie w muzyce jazzowej” – dr Michał Barański
13 listopada Zespół Szkół Muzycznych w Tarnowie
Warsztaty „Technika DoctorVox” – Katarzyna Godzisz.
Po warsztatach istnieje możliwość zapisania się na indywidualną, prywatną konsultację Katarzyny Godzisz.
Rezerwacje konsultacji pod nr tel. 570 141 071
14 listopada Zespół Szkół Muzycznych w Tarnowie
Warsztaty „Improwizacja i swing – fundamenty muzyki jazzowej” – dr hab. Dariusz Ziółek prof. UR
15 listopada Sala Koncertowa Zespołu Szkół Muzycznych w Tarnowie
Jazz Contest Koncert: Finałowe przesłuchania konkursowe
JURY: prof. Wojciech Niedziela (AM w Katowicach), Robert Ragan (Sk), Rafał Stępień (UMCF), prof. Tomasz Kudyk (AM w Krakowie), dr Piotr Pociask (UR).
16 listopada Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach
Gala wręczenia nagród Laureatom Konkursu Jazz Contest
Tribute to Oscar Peterson i Charlie Byrd
Koncert finałowy z udziałem Ulfa Wakeniusa, Wojciecha Niedzieli, Roberta Ragana, Sebastiana Frankiewicza i Piotra Pociaska
ULF WAKENIUS – jeden z najwybitniejszych gitarzystów współczesnego jazzu na Festiwalu Jazz Contest. Zapraszamy na wyjątkowy koncert w hołdzie wielkich mistrzów, którzy uczynili jazz nieśmiertelnym! Tribute to Oscar Peterson & Charlie Byrd! Z udziałem Ulfa Wakeniusa, gitarzysty legendarnego kwartetu Oscara Petersona! Przeżyj niezapomniany wieczór słuchając standardów z repertuaru jednego z najwybitniejszych pianistów w historii jazzu oraz nastojowych utworów w rytmie bossa novy w hołdzie niezapomnianego gitarzysty Charlie’ego Byrda.
Koncert zagrają Ulf Wakeniusa – g, Piotr Pociask – g, Wojciech Niedzielia – p, Robert Ragan – b, Sebastian Frankiewicz – dr
17 listopada Zespół Szkół Muzycznych w Tarnowie
Master Class – Ulf Wakenius
Informacje o Festiwalu 15th Jazz Conetst 2025 www.jazz-tarnow.pl

I Biennale typoTARNÓW 2025
2025-11-17 08:00 - 17:00, 2025-11-18 08:00 - 17:00, 2025-11-19 08:00 - 17:00, 2025-11-20 08:00 - 17:00, 2025-11-21 08:00 - 17:00, 2025-11-22 08:00 - 17:00 | małopolskie
Zapraszamy mieszkańców Tarnowa do uczestnictwa w wydarzeniu typoTARNÓW.

I Biennale typoTARNÓW to wydarzenie konfrontujące środowiska twórcze, inspirujące do poszukiwania nieoczywistych, zaskakujących i oryginalnych kompozycji typograficznych lub literniczych z użyciem wyrazu TARNÓW.

Biennale ma charakter dwuetapowy i przeprowadzone zostanie w formie konkursowej wyłaniającej najciekawsze projekty mogące w przyszłości służyć działaniom promującym Tarnów. Praca konkursowa powinna odnosić się do specyfiki miejsca, skojarzeń, kontekstów oraz aktualnych wyzwań współczesności przed jakimi staje miasto.

Celem pierwszej edycji Biennale typoTARNÓW jest zaprojektowanie autorskiej kompozycji typograficznej lub literniczej z użyciem słowa TARNÓW w technikach cyfrowych lub manualnych.
Do udziału w konkursie zapraszamy mieszkańców Tarnowa oraz twórców plakatu z kraju i zagranicy.

Czekamy na Wasze zgłoszenia do 1 grudnia.

Wydarzeniu towarzyszyć będą bezpłatne warsztaty dla młodzieży i dorosłych oraz wykłady. Informacje: facebook.com/profile.php?id=61581509056497

Organizator
Organizatorem I Biennale typoTARNÓW 2025 jest WYRAZ — STOWARZYSZENIE ARTYSTYCZNE z siedzibą w Tarnowie.
Konkurs
Wydarzenie ma charakter konkursowy.
Otwarcie wystawy pokonkursowej wraz z ogłoszeniem wyników odbędzie się w 16 grudnia 2025 w Tarnowie.
Patronat
Prezydent Miasta Tarnowa, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
Partnerzy
Wydział Sztuki Akademii Tarnowskiej, Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie, Grupa Autograf, Fundacja Galeria Bema20
Fundatorzy nagród
WYRAZ — STOWARZYSZENIE ARTYSTYCZNE, Fundacja Galeria Bema20, Wydawnictwo d2d, Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie, Centrum Sztuki Mościce, Grupa Autograf

Link do formularza zgłoszeniowego:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeFp–F6_IxB133v2BLIXmx278QRf88eHU5E7PBMl_phsfPKQ/viewform?usp=sharing&ouid=103236035360298879589

Link do regulaminu:
https://drive.google.com/file/d/1jhtSkR0gWpbUT0Y0rdPFE-e9KjxOaETT/view?usp=sharing

link do strony fb
https://www.facebook.com/profile.php?id=61581509056497
instagram: typoTARNÓW

„Fotografia Aktu“ Andrzej Protasiuk
2025-11-17 10:00 - 17:00, 2025-11-18 10:00 - 17:00, 2025-11-19 10:00 - 17:00, 2025-11-20 10:00 - 17:00, 2025-11-21 10:00 - 17:00, 2025-11-22 10:00 - 17:00 | Tarnowskie Centrum Kultury, Rynek 5, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Tarnowskie Centrum Kultury zaprasza na wystawę Andrzeja Protasiuka „Fotografia Aktu“, którą zainauguruje spotkanie z autorem. Wystawa ukazuje kobiece akty jako artystyczne studium piękna, wolne od dosłowności i wykonane z niezwykłym wyczuciem. Prezentowane prace nie szokują – są poetyckim zapisem emocji i światła, skomponowane w wyrafinowanej formie.
Fotografia aktu od wieków stanowi wyzwanie dla artystów – balansując na granicy estetyki, intymności i wyrafinowanej formy. Andrzej Protasiuk, doświadczony i utytułowany fotograf, podejmuje ten temat z wyjątkową wrażliwością i szacunkiem wobec modelki oraz widza. Jego prace nie epatują nagością – są subtelnym zapisem emocji, światła i kompozycji. Wystawa prezentowana w Tarnowskim Centrum Kultury ukazuje akty kobiece jako formę artystycznego wyrazu, wolną od prowokacji i banału. Protasiuk traktuje ciało jako przestrzeń dialogu – między fotografem a modelką, między obrazem a odbiorcą. Każda fotografia to osobna opowieść, w której światło, cień i gest budują nastrój i znaczenie. Ekspozycja zachęca do refleksji nad tym, czym jest piękno, intymność i sztuka w fotografii. To zaproszenie do kontemplacji – nie tylko obrazu, ale także relacji, które za nim stoją.
Tomasz Sobczak

Andrzej Protasiuk
Inicjator powstania Galerii Fotografii w Świdnicy oraz kurator wystaw w Galerii Fotografii w latach 1983-1994. Pomysłodawca i organizator „Dni Fotografii” w Świdnicy oraz Ogólnopolskich Fotograficznych Plenerów Aktu „Zamek Książ”.
Autor 17 wystaw indywidualnych w Polsce, Czechach, Niemczech i na Węgrzech. Ponadto, swoje prace prezentował na ponad 150 wystawach zbiorowych na sześciu kontynentach, m.in.:
Agora Gallery, Nowy Jork (USA), Coningsby Gallery, Londyn(Anglia), Konthast Galleri, Sztokholm (Szwecja), ALMANAQUE fotográfica, Mexico City(Meksyk), Valid Word Hall, Barcelona(Hiszpania), BBA Gallery, Berlin (Niemcy), PH21 Gallery, Budapeszt (Węgry), Bridgeport Art Center, Chicago (USA), FotoZA Gallery, Johannesburg (RPA), Art & Culture Centre , Bangkok(Tajlandia), Photo Nord Festival, Leeds TBC Gallery, Leeds(Anglia), Modeka Gallery, Manilia(Filipiny), SPACE Art Gallery, Philadelphia(USA), Sparks Gallery, San Diego(USA), 6×6 Centra for Photogrphy, Limasol (Cypr), Blank Wall Gallery Ateny (Grecja), BSIDE Gallery Melbourn (Australia), Matcas PACE Gallery, Hanoi (Wietnam), Espacio El Dorado Bogota (Kolumbia),India Habitat Center /Open Palm Court/, in Delhi,( Indie).
Kurator ponad stu wystaw fotograficznych i plastycznych w Galerii Fotografii w Świdnicy, Galerii PFSF w Warszawie i Galerii MBP w Świdnicy.
W latach 1989-1993 prezes Polskiej Federacji Stowarzyszeń Fotograficznych w Warszawie i stały przedstawiciel Polski w Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej (FIAP). Inicjator i kurator Międzynarodowego Konkursu Fotografii „ZESTAW” oraz Międzynarodowego Konkursu Fotografii „Akt w małym formacie”. Nagrodzony wieloma medalami i nagrodami m.in.: Medalem 150-lecia Fotografii, tytułem honorowym „Excellence FIAP”.
Miejsce: Galeria TCK (Tarnów, Rynek 5)
Termin: 8 – 29 listopada 2025 r.
Godziny otwarcia: Poniedziałek–piątek: 10:00–18:00, Sobota: 10:00–17:00
Bilety: 7 zł (normalny) i 5 zł (ulgowy).

„Szklany zawrót głowy” - wystawa
2025-11-18 09:00 - 15:00, 2025-11-19 09:00 - 15:00, 2025-11-20 09:00 - 15:00, 2025-11-21 09:00 - 15:00 | Muzeum Ziemi Tarnowskiej, Rynek 3, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
W czasach, gdy dominowała szarzyzna, te przedmioty mieniły się kolorami i zachwycały kształtami. Były obiektem westchnień i powodem, by stanąć w długiej kolejce pod sklepem. „Szklany zawrót głowy” – tak brzmi tytuł najnowszej wystawy w Muzeum Ziemi Tarnowskiej, która przenosi zwiedzających w barwny świat polskiego szkła z czasów PRL-u. To prezentacja pochodząca ze zbiorów tarnowianina Adama Ząbka, pasjonata i kolekcjonera, który od lat z niezwykłą wrażliwością gromadzi szklane dzieła sztuki użytkowej.
Na zwiedzających czeka ponad 400 obiektów. To przedmioty, które w latach 60. i 70. XX wieku uznawano za luksusowe, a dziś stanowią fascynujące świadectwo polskiego wzornictwa przemysłowego. Wystawa dla jednych będzie sentymentalną podróżą w czasy dzieciństwa, dla innych – pełnym kolorów odkryciem, jak wiele artystycznego piękna powstawało w realiach PRL-u.
– Moja kolekcja zaczęła się dosyć przypadkowo. Kupiłem na tarnowskim placu targowym wazon, który po prostu mnie zachwycił — podkreśla Adam Ząbek, kolekcjoner.
Jak dodaje cenne szkła z czasów PRL-u są jeszcze w niektórych domach, ale wiele trafiło do kosza.
Na wystawie można zobaczyć szkła pochodzące z najważniejszych hut i ośrodków szklarskich działających po II wojnie światowej: HSA „Staszic” w Dąbrowie Górniczej, HSG „Ząbkowice”, HSA „Barbara” w Polanicy Zdroju, HS „Tarnowiec” oraz HS „Tarnów”.
Prezentowane są dzieła najwybitniejszych projektantów: Zbigniewa Horbowego, Jerzego Słuczan-Orkusza, Eryki Trzewik-Drost, Jana Sylwestra Drosta, Czesława Zubera, Stefana Sadowskiego, Lucyny Pijaczewskiej, Bogdana Kupczyka, Ludwika Fiedorowicza, Ryszarda Serwickiego i Józefa Górskiego – artysty związanego z tarnowską hutą. Nie zabrakło również unikatowych wyrobów z Krakowskiego Instytutu Szkła.
Wystawa została przygotowana w ramach cyklu „Tarnowscy kolekcjonerzy” i realizowana jest w projekcie „Muzea domowe – ożywianie tożsamości w społecznościach lokalnych Małopolski”. Wystawie towarzyszyć będą dwa oprowadzania kuratorskie z udziałem pana Adama Ząbka – w listopadzie i grudniu. Dokładne terminy zostaną ogłoszone wkrótce.

22. Festiwal Sztuki ArtFest im. Bogusława Wojtowicza
2025-11-18 09:00 - 19:00, 2025-11-20 09:00 - 19:00, 2025-11-21 09:00 - 19:00, 2025-11-22 09:00 - 19:00 | Biuro Wystaw Artystycznych, ul. Słowackiego 1, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Ceramika, malarstwo, plakat, dźwięk, rozgrzewka, wyciszenie, 3D, dzień dobry, matcha, spacer, dom, książka, miasto, ciało, miziak, dotyk, szelest, dizajn, stempel, razem…

Sobota 15.119:30 ArtFestowa rozgrzewka. Pilates na macie z matchą. Prowadzenie: Studio Baya. Matcha: Darvea. Obowiązują zapisy online / BWA Pałacyk Strzelecki(https://app.evenea.pl/event/906299-2/ -możliwość zapisu od 10.11, g. 9:00 )14:00 INAUGURACJA FESTIWALU – PasteUp Tarnów. Otwarcie wystawy plenerowej plakatu niezależnego przy dźwiękach Tańczyli / Ogrodzenie Plant im. Józefa Jakubowskiego,obok Dworca PKP Tarnów Planty im. Józefa Jakubowskiego15:00 Rozmowy o współczesnym plakacie z organizatorami Festiwalu PasteUp. Prowadzenie: Monika Chrabąszcz / Dworzec PKP

Niedziela 16.119:30 Wyciszenie. Joga przy dźwiękach mis i gongów tybetańskich. Prowadzenie: In Balance, Misja Misy. Obowiązują zapisy online / BWA Pałacyk Strzelecki (https://app.evenea.pl/event/906299-3/ zapisy od 10.11, g. 9:00 )11:00 Oni budowali Tarnów. Groby architektów i budowniczych miejskich. Spacer po Starym Cmentarzu. Prowadzenie: Agnieszka Partridge / Stary Cmentarz w Tarnowie15:00 Mit kobiety i feministyczne kontr-mitologie w twórczości Pauliny Stasik. Wykład w ruchu Natalii Gierowskiej i oprowadzanie po wystawie „Widok własny” z udziałem artystki Pauliny Stasik i kuratorki Michaliny Sablik / BWA Pałacyk Strzelecki+

Wtorek 18.1118:00 Krakowski w zbliżeniu. Wykład Jadwigi Rożek-Sieraczyńskiej o Wojciechu Krakowskim, wybitnym scenografie pochodzącym z Tarnowa / Dworzec PKP

Czwartek 20.1118:00 Z domu Dziadka. Otwarcie wystawy ceramiki Bolesława Książka, z kolekcji prywatnej. Kuratorka: Joanna Janik / MCA Wałowa 2519:30 Flos Aloe. Disarm the alarm. Improwizowany koncert Marcina Pazery / BWA Pałacyk Strzelecki

Piątek 21.119:00, 10:30, 12:00 Ceramiczna rewolucja. Pokazy dokumentu o łysogórskiej ceramice dla grup szkolnych i osób indywidualnych. Lekcja o lokalnym dziedzictwie / BWA Pałacyk Strzelecki
18:00 Ceramiczna rewolucja. Pokaz specjalny dokumentu. Spotkanie z twórcami: Dominiką Mietelską-Jarecką, Karoliną Fidyk i artystką Natalią Kopytko / BWA Pałacyk Strzelecki

Sobota 22.1110:00-12:00 Mały ArtFest. Warsztat otwarty dla dzieci – stwórz, odbij, pomaluj. Prowadzenie: Pracownia Sosenka / MCA Wałowa 2510:30-12:30 Mały ArtFest. Dwudniowe warsztaty z modelowania 3D. Część 1/2. Wiek uczestników: 8-12. Prowadzenie: Agata Wilk. Obowiązują zapisy: edukacja@bwa.tarnow.pl / MCA Wałowa 25

Niedziela 23.1110:30-12:30 Mały ArtFest. Dwudniowe warsztaty z modelowania 3D. Część 2/2. Wiek uczestników: 8-12. Prowadzenie: Agata Wilk. Obowiązują zapisy: edukacja@bwa.tarnow.pl / MCA Wałowa 2515:00 Druk stemplowy. Tradycyjne techniki zdobienia tkanin. Prowadzenie: Pracownia Sosenka Warsztaty dla dorosłych, obowiązują zapisy: edukacja@bwa.tarnow.pl / MCA Wałowa 2516:30 Hymn o miłości (III). Otwarcie wystawy Magdaleny Miłoś w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego, Lusławice. Obowiązuje rezerwacja bezpłatnych biletów / ECM KP Lusławice

Środa 26.1118:00 Spotkanie z Aleksandrą Koperdą, autorką książki Kolekcje dizajnu oraz twórczynią Hygge_blog. Prowadzenie: Joanna Janik / MCA Wałowa 25

Piątek 28.1118:00 Świątynia i śmietnik. Architektura dla życia. Spotkanie autorskie z Grzegorzem Piątkiem. Prowadzenie: Sonia Pochopień / MCA Wałowa 25

Niedziela 30.1112:00 Ikoniczne domy. Otwarcie wystawy i krótki spacer po Mościcach / Dworzec PKP Mościce13:00 Herbata w Willi Kwiatkowskiego. Spotkanie z twórcami wystawy w Pawilonie Polskim na Biennale Architektury w Wenecji i rozmowa o ikonicznych domach z Marią Szadkowską / Willa Kwiatkowskiego, Jarzębinowa 917:00 inwentaryzacja_16. prześwietlenie. Otwarcie wystawy Marii Luizy Pyrlik. Kurator: Arkadiusz Półtorak / Dworzec PKP

Czwartek 4.1218:00 Joanna Srebro. Problem z zegarem. Otwarcie wystawy i improwizualizacja – koncert Najmniejszej Sceny Świata inspirowany obrazami artystki – FINISAŻ FESTIWALU / BWA Pałacyk Strzelecki

Wstęp wolny*Na niektóre wydarzenia obowiązują zapisy lub bezpłatne wejściówki

Organizator:Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie / Instytucja Kultury Miasta TarnowaAdresy wystaw / wydarzeń – oddziały BWA:Pałacyk Strzelecki, ul. Słowackiego 1Dworzec PKP, Pl. Dworcowy 4Multimedialne Centrum Artystyczne / MCA Wałowa 25Miejsce festiwalowe: Dzień Dobry TarnówSmak festiwalowy: Matcha od Darvea
Oprawa graficzna Festiwalu: Natalia Sikorska
Gadżety Festiwalu: ceramiczne MIZIAKI od @KrainaglinyPatronat Honorowy: Jakub Kwaśny – Prezydent Miasta Tarnowa

Projekt realizowany z budżetów: Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności – inwestycja A2.5.1 „Program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju”, Miasta Tarnowa, Województwa Małopolskiego
Sponsor główny: Browar Trzech KumpliSponsor: Browary Tarnowskie, CD LocumFestiwal wspiera: Bodoni
Partnerzy:Paste Up Warsaw, PUW Tarnów, Małopolska Fundacja Muzeum Sztuki Współczesnej, Wydział Sztuki Akademii Tarnowskiej, PS. Poster, Kraina Gliny, BAYA Reformer Pilates, Tańczyli, Wydawnictwo ZNAK, Misja Misy, In Balance, Najmniejsza Scena Świata, ASP Kraków, Wywołane Historie, Fundacja Dzieło Miłosierdzia Im. Św. Ks. Zygmunta Gorazdowskiego, Grupa Azoty, Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego, MKS Tarnovia.

Paulina Stasik "Widok własny"
2025-11-18 10:00 - 17:00 | Biuro Wystaw Artystycznych, ul. Słowackiego 1, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
Obrazy Pauliny Stasik, malarki związanej z Krakowem, choć na pierwszy rzut oka pełne alegorii i symboli, są zakorzenione w autobiografii artystki. Układają się w intymny, choć zakamuflowany autoportret na przestrzeni czasu. Rok 2025 to dla niej moment przełomowy, kiedy kończy 35 lat. Spotykamy ją symbolicznie na rozdrożu – w punkcie zawieszenia między tym, co było, a tym, co dopiero się wydarzy. Wystawa prezentująca najnowsze obrazy i prace na papierze to próba rozliczenia się z dotychczasową drogą – dzieciństwem, doświadczeniem dorastania, pamięcią wpisaną w ciało i relacjami, które naznaczyły życie artystki. To także moment przejęcia narracji i pisania jej na nowo nie tylko za pomocą obrazów, ale także tekstu literackiego wydanego równolegle do wystawy w formie pierwszej książki.
Zebrane razem, obrazy tworzą symboliczną mapę drogi artystki, odwołującą się do obecnego w ikonografii od średniowiecza do XIX wieku motywu „etapów życia kobiety”. Paulina Stasik świadomie sięga po tę tradycyjną alegorię, by ją przekształcić i zakwestionować jej patriarchalny charakter. Zamiast powielać model kobiecego życia jako pasywnego ciągu ról narzuconych przez normy społeczne, ukazuje proces samopoznania, rozliczenia z przeszłością i odzyskiwania sprawczości. Choć jej obrazy wyrastają z osobistych przeżyć, dotykają uniwersalnych kwestii – takich jak poszukiwanie tożsamości, dojrzewanie i wewnętrzna transformacja.Wystawie towarzyszyć będzie premiera książki “Autoportret” z językiem na wierzchu, zaprojektowanej przez Agatę Biskup zawierającej autokomentarze artystki oraz teksty krytyczne Natalii Gierowskiej i Michaliny Sablik.

Paulina Stasik (ur. 1990) malarka, rysowniczka. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie na Wydziale Malarstwa. Jej prace były prezentowane na wielu wystawach indywidualnych i grupowych w kraju i za granicą: w Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie (2025), galerii Belenius w Sztokholmie (2025), Museum Kampa w Pradze (2025), PM/AM w Londynie (2024), Lyles & King w Nowym Jorku (2024, 2022), UTA Artist Space w Los Angeles (2023), w Galerii Raster w Warszawie (2023, 2021/2020), w Rondzie Sztuki w Katowicach (2023), Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie (2022), Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2022, 2019), w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu (2020, 2018), Spread Museum w Entrevaux we Francji (2021), w Galerii Shefter w Krakowie (2019), w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie (2017), MODEM Center for Modern and Contemporary Art w Debreczynie (2017) oraz w Muzeum Etnograficznym w Warszawie (2013). Współpracuje z Galerią Raster.

Wernisaż w niedzielę, 19.10.2025 o g.15:00.
19.10 – 18.11.2025Kuratorka: Michalina SablikOprawa graficzna: Agata BiskupWystawa zrealizowana we współpracy z Galerią Raster.Partner: Dekoma

Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie / Pałacyk Strzeleckiul. Słowackiego 1

XV. Festiwal Filmowy VITAE VALOR
2025-11-20 10:00 - 20:00, 2025-11-21 10:00 - 20:00, 2025-11-22 10:00 - 20:00 | Centrum Sztuki Mościce, Traugutta 1, Tarnów, małopolskie, 33-101, Polska
“Oblicza przyjaźni” to główne motto XV edycji Festiwalu Filmowego VITAE VALOR, która rozpocznie się we czwartek 20 listopada i potrwa do niedzieli 23 listopada. Zapraszamy Państwa do refleksji nad jednym z najważniejszych aspektów życia każdego człowieka. Nad PRZYJAŹNIĄ, która ze swej natury jest życiodajna i bez której trudno sobie wyobrazić nasze codzienne życie
Przyjaźń. W języku polskim słowo „przyjaciel” ma bardzo ciekawy rodowód. Wywodzi się od połączenia słowa „przy-” (blisko, obok, w pobliżu) i prasłowiańskiego czasownika „jaty” / „jąć” – czyli „brać, chwytać, obejmować”. „Przyjaciel” to więc dosłownie ktoś, kto jest „przy nas”, kto nas „obejmuje”, stoi blisko, towarzyszy i wspiera.
W języku staropolskim funkcjonowało też słowo „przyjaciel” w znaczeniu „sprzymierzeniec, wierny druh”, przeciwstawne „nieprzyjacielowi”. Z czasem zakres się zawęził – dziś rozumiemy to słowo jako więź głęboką, opartą na zaufaniu i wzajemnym oddaniu.
W języku angielskim słowo „friend” pochodzi ze staroangielskiego frēond, które z kolei wywodzi się od prasłowia frijōjands – „ten, kto kocha” albo „ten, kto jest kochany”. Rdzeń fri- oznaczał „miłość, wolność, pokój” i jest spokrewniony ze staroniemieckim frī („wolny”) czy staronordyckim frændi („krewny, powinowaty”). Czyli „friend” pierwotnie oznaczał kogoś, kto jest bliski przez więź miłości i życzliwości – nie tylko towarzysza, ale osobę, która „łączy się sercem”.
Choć kiedyś przyjaźń traktowano jako fundament codzienności, dziś często schodzi na dalszy plan – w świecie przyspieszonego rytmu, indywidualizmu i kontaktów przeniesionych do sieci. Zapominamy, że to właśnie przyjaźń poszerza nasze światy, rozwija nas, otwiera na inny punkt widzenia i uczy empatii. Dzięki niej zyskujemy nie tylko towarzysza, ale i nowe spojrzenie na siebie samych.
Badania psychologiczne i neurobiologiczne potwierdzają, że przyjaźń to życiodajna siła. Wspólnota i bliskość aktywują w mózgu obszary odpowiedzialne za nagrodę, empatię i regulację emocji. Badacze mówią także o efekcie buforowania społecznego – więzi przyjacielskie chronią nas przed skutkami stresu, obniżają poziom lęku, poprawiają odporność organizmu i wydłużają życie.
Tegoroczne hasło festiwalu – „Oblicza przyjaźni” – przypomina, że pielęgnowanie więzi to gest serca, rozwój i dobrostan. Przyjaźń jest tym, co łączy nas z innymi i sprawia, że nasze życie staje się pełniejsze, bogatsze i bardziej ludzkie.
dr Bernadetta Cich,
Dyrektor Pogramowa Festiwalu Filmowego VITAE VALOR.
PROGRAM XV EDYCJI F.F. VITAE VALOR
Rezerwacje miejsc na stronie www.vvfestival.pl
20 listopada | godz. 10.00 | Sala widowiskowa
„Buntownik z wyboru” (film) + „Wolność czuję w buncie – myśli tischnerowskie” – wykład i spotkanie z filozofem, dr Przemysławem Bukowskim.
Wykład skupi się na filozoficznym wymiarze wolności i buntu jako sposobu wyrażania siebie. Uczestnicy będą mogli zastanowić się nad tym, kiedy opór jest konieczny i twórczy. Spotkanie umożliwi zadawanie pytań i pogłębioną refleksję o ludzkich wyborach.
Bezpośrednio po wykładzie seans filmowy: „Buntownik z wyboru” a następnie debata z młodzieżą moderowana przez młodzież na temat roli przyjaźni w ich codziennym życiu.
20 listopada | godz. 18.00 | Sala widowiskowa
„Oblicza przyjaźni według Tischnera” – Trebunie-Tutki Koncert Inauguracyjny
Koncert góralskiego zespołu Trebunie-Tutki rozpocznie oficjalnie tegoroczne festiwalowe wydarzenia. Nie przez przypadek muzyka góralska zabrzmi na inaugurację festiwalu skupionego wokół tematu PRZYJAŹNI. Tandem muzyki i słowa inspirowanych filozofią ks. Prof. Józefa Tischnera rozbudzi energię, refleksję i stworzy wyjątkowy klimat tego wydarzenia.
Trebunie-Tutki – to zespół, który jest ambasadorem Podhala i polskiej kultury na festiwalach w całej Europie, Azji i Ameryce Północnej, m.in. Wystawach Światowych EXPO w Portugalii i Japonii. Jego rozpoznawalny w Europie styl ukształtowały z jednej strony muzyczne tradycje rodzinne (sięgające ponad stu lat!) i zamiłowanie do góralszczyzny, z drugiej nowatorstwo i awangardowe podejście do swojego dziedzictwa.
21 listopada | godz. 18.00 | Antresola
„Nić nadziei” (film) + spotkanie z reżyserem Maciejem Fijałkowskim oraz Dyrektorem Biura Edukacji Narodowej IPN dr. Adamem Plaskeczyńskim
Laureat głównej nagrody XVII Edycji Festiwalu Filmowego NNW w Gdyni. Film przedstawia realia stanu wojennego w Polsce, ukazując zarówno strach, jak i solidarność społeczną, która stała się fundamentem do rozwoju przyjaźni między dwoma narodami, polskim i amerykańskim.
Dzięki archiwalnym materiałom i osobistym historiom staje się świadectwem tamtych czasów.
Spotkanie z reżyserem Maciejem Fijakowskim oraz córką głównej bohaterki pozwoli poznać kulisy powstawania filmu i jego współczesne przesłanie.
21 listopada | godz. 20.00 | Sala kameralna
„Green Book” (film)
Film opowiada o przyjaźni, która rodzi się między białym szoferem a czarnoskórym pianistą w USA lat 60. Łączy humor z poważnymi tematami, pokazując przełamywanie barier rasowych i społecznych. „Green Book” zdobył Oscara dla najlepszego filmu, a także za scenariusz i drugoplanową rolę Mahershali Alego.
Oscar 2019 – Najlepszy film Brian Hayes Currie, Charles B. Wessler, Jim Burke, Nick Vallelonga, Peter Farrelly
Oscar 2019 – Najlepszy aktor drugoplanowy Mahershala Ali
Oscar 2019 – Najlepszy scenariusz oryginalny Brian Hayes Currie, Nick Vallelonga, Peter Farrelly
22 listopada | godz. 11.00 | Sala widowiskowa
„Wyspa Puffinów – nowi przyjaciele”
Kino rodzinne dla najmłodszych i rodziców z życiowym przesłaniem o przyjaźni, która okazuje się najważniejszym elementem w życiu bohaterów w pokonywaniu kolejnych wyzwań. Gdy do Wyspy Puffinów zbliża się wielka burza, ona odkrywa, że ostatnie Małe Jajko w tym sezonie zniknęło w tajemniczych okolicznościach. Wraz z nowymi przyjaciółmi postanawia je odnaleźć i bezpiecznie sprowadzić do domu.
22 listopada | godz. 14.00 | Sala baletowa
„Życiodajna przyjaźń. Jak budować silne relacje, stawiać granice i dawać sobie wolność? ”Warsztaty psychologiczne z Moniką Chochlą
Warsztat dotyczy praktycznych aspektów przyjaźni: komunikacji, granic i wolności w relacjach. Uczestnicy poznają kilka wskazówek pomocnych w budowaniu relacji, będą mieli okazję trenować asertywność i umiejętność konstruktywnej rozmowy. Spotkanie ma na celu pokazanie, jak przyjaźń może być źródłem energii i bezpieczeństwa.
Monika Chochla – Psycholożka, psychoterapeutka w trakcie szkolenia w nurcie systemowym w Fundacji Na Szlaku. Trenerka kompetencji miękkich, coach, terapeutka Racjonalnej Terapii Zachowania i facylitatorka Job Crafting.
22 listopada | godz. 17.00 | Sala widowiskowa
„Siemaszko” + spotkanie z gościem festiwalu
Film „Siemaszko” to opowieść oparta na faktach, która porusza i inspiruje. Przyjaźń do najbardziej potrzebujących, biednych i opuszczonych chłopców oraz przyjaźń ludzi dobrej woli zapoczątkowała pod koniec XIX wieku dzieło niesienia pomocy, które przetrwało dziejowe zawirowania i odrodziło się w roku 1993 dając początek działalności Stowarzyszenia SIEMACHA.
„Siemaszko” to film opowiadający wyjątkową historię życia krakowskiego misjonarza, księdza Kazimierza Siemaszki CM. Premiera filmu odbyła się w Kinie Kijów 15 lutego 2024 roku. Oczekiwaliśmy na ten film przez 30 lat, podczas gdy sama historia czekała prawie 120 lat, aby zostać opowiedzianą za pomocą języka X Muzy.
22 listopada | godz. 19.00 | Sala kameralna
„Kino Paradiso”
To klasyk włoskiego kina, który zdobył Oscara za najlepszy film nieanglojęzyczny. Opowiada o relacji chłopca i projekcjonisty, a także o magii kina, które łączy pokolenia. Nostalgiczna opowieść o dojrzewaniu, miłości i przemijaniu.
Film zdobył wiele prestiżowych nagród, m. in.:
Oscar – Najlepszy film nieanglojęzyczny (1990)
Złoty Glob – Najlepszy film zagraniczny (1990)
23 listopada | godz. 16.00 | Sala widowiskowa
„Sacrum na nowo” (koncert)
Koncert „Sacrum na nowo” to opowieść o przyjaźni człowieka ze swoim Stwórcą opisana w dźwiękach i słowach muzyki liturgicznej. To wyjątkowe spotkanie tradycji i współczesności, w którym muzyka liturgiczna nabiera nowych barw dzięki jazzowym i latynoamerykańskim aranżacjom. Publiczność usłyszy 2 znakomite chóry: Kantorei Sankt Barbara z Krakowa oraz Vox Sanctae Margaritae z Dębna – we współpracy z zespołem instrumentalnym. Po raz pierwszy w Polsce zabrzmi „Magnificat” Bobbiego Fischera, a także tarnowska premiera „A Little Jazz Mass” Boba Chilcotta.
23 listopada | 19.00 | Sala widowiskowa
„Wszystkie odcienie światła”
Historia trzech kobiet w Mumbaju, które próbują odnaleźć własne miejsce w świecie pełnym ograniczeń. Film łączy realizm społeczny z poetyką obrazu, podkreślając siłę kobiecej solidarności. To opowieść o tęsknocie, intymności i światłocieniach codzienności.
„Wszystkie odcienie światła” to zdobywca Grand Prix na festiwalu w Cannes i pierwszy od trzydziestu lat indyjski tytuł w canneńskim konkursie. Uznany najwybitniejszym filmem roku przez czołowe stowarzyszenia amerykańskich krytyków, fabularny debiut Payal Kapadii uwodzi zmysłową atmosferą, lirycznym tonem i poetyckim stylem narracji. To malowany granatem monsunowego nieba i błękitem folii chroniącej przed deszczem uliczne stoiska, fascynujący portret Mumbaju, blues dla samotnych w miejskim tłumie, a przede wszystkim opowieść o współczesnych Indiach widzianych oczami trzech kobiet. I rzecz o kobiecej solidarności w świecie, który chciałby je poróżnić.

„Najstarsze monety Bolesława Chrobrego”
2025-11-20 17:00 - 18:30 | Muzeum Ziemi Tarnowskiej, Rynek 3, Tarnów, małopolskie, 33-100, Polska
„Najstarsze monety Bolesława Chrobrego” – wykład w Muzeum Ziemi Tarnowskiej
Jak wyglądały pierwsze polskie monety? Kto zapoczątkował nasze mennictwo? O tym wszystkim opowie Karol Nawrot z Działu Zbiorów Dawnych, Pracowni Numizmatycznej, Muzeum Archeologicznego w Krakowie. Spotkanie odbędzie się w najbliższy czwartek 20 listopada o godz. 17.00 w Muzeum Historii Tarnowa i Regionu (Rynek 20-12). Wstęp jest bezpłatny.
Wykład „Najstarsze monety Bolesława Chrobrego” odbędzie się w ramach projektu „Małopolska w czasach Bolesława”, którego celem jest upamiętnienie obchodzonego w bieżącym roku jubileuszu Tysiąclecia Królestwa Polskiego.
W czasie spotkania będzie można poznać najnowsze ustalenia dotyczące początków polskiego mennictwa – od Bolesława Chrobrego po Mieszka II. Prelegent przedstawi monety, które mogą pretendować do miana najstarszej polskiej monety. Będzie także o skarbie z Nowej Huty-Pleszowa, prezentowanym obecnie na wystawie w Muzeum Archeologicznym w Krakowie.
Przypomnijmy, że w podcieniach Muzeum Historii Tarnowa i Regionu można też oglądać plenerową wystawę czasową: „Kraków za pierwszych Piastów w źródłach archeologicznych – od grodu do sedes regni principalis”.
Zarówno wykład jak i wystawa są elementem projektu ekspozycyjno-edukacyjny „Małopolska w czasach Bolesława Chrobrego” realizowanego jest w ramach programu „Kultura na Szóstkę” przez Muzeum Archeologiczne w Krakowie, Muzeum Ziemi Tarnowskiej oraz Muzeum Ziemi Sądeckiej.

Tre Voci - „With Love – Platinum Concert”
2025-11-21 18:00 - 19:30 | Centrum Sztuki Mościce, Traugutta 1, Tarnów, małopolskie, 33-101, Polska
Voytek Soko Sokolnicki, Mikołaj Adamczak i Miłosz Gałaj – trzy niezwykłe głosy, które od blisko dziesięciu lat wyznaczają nowe standardy na polskiej scenie pop-operowej.
Tre Voci to prawdziwe zjawisko, które zachwyca publiczność zarówno w kraju, jak i na całym świecie. Po niezapomnianych występach, m.in. w Chicago, Londynie, Dubaju czy Tajlandii, wracają z wyjątkowym koncertem – „With Love – Platinum Concert”, będącym celebracją sukcesu ich platynowego albumu „With Love” z 2020 roku.
Koncert to muzyczna podróż pełna emocji i wzruszeń, gdzie każdy utwór opowiada o różnych odcieniach miłości. W programie znajdą się ulubione kompozycje tenorów – od klasycznych włoskich przebojów, przez poruszające ballady filmowe i musicalowe, aż po dynamiczne hity muzyki latynoskiej, rockowej i popowej. Ich unikalne brzmienie, oparte na harmonijnym połączeniu klasycznie wykształconych głosów z popularnymi melodiami, dostarcza niezapomnianych wrażeń. Niezwykła muzykalność, charyzma i dystans do siebie sprawiają, że ich występy są nie tylko wzruszające, ale też pełne pozytywnej energii i humoru.
„With Love – Platinum Concert” to coś więcej niż koncert – to artystyczne doświadczenie, które na długo pozostaje w sercu.
Tre Voci, jako tenorzy nowej generacji, udowadniają, że potrafią łączyć świat opery i muzyki rozrywkowej w sposób, który zachwyca i inspiruje. Ich niekwestionowany talent, pełna pasji praca i szacunek do publiczności zaowocowały występem z kanadyjską legendą, Garou, co stało się prawdziwą internetową sensacją.
