BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//kultura.tarnów - ECPv6.4.0.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:kultura.tarnów
X-ORIGINAL-URL:https://kultura.tarnow.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20231121T090000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20231121T170000
DTSTAMP:20260415T132111
CREATED:20231124T103105Z
LAST-MODIFIED:20231124T103806Z
UID:10015080-1700557200-1700586000@kultura.tarnow.pl
SUMMARY:Saga rodu tarnowskich malarzy
DESCRIPTION:Wiesław Röhrenschef  – Malarstwo (100 – lecie urodzin) \nAndrew Kolo – Malarstwo (Z Tarnowa do Hollywood) \nANEKS:\nZbigniew Sałaj\, obiekt z kolekcji\nMałopolskiej Fundacji Muzeum Sztuki Współczesnej \nBWA Dworzec PKP w Tarnowie\n19.11.2023 – 04.02.2024\nWstęp wolny \n16.12.23 (sobota) g. 17:00 – wieczór poetycko-muzyczny poświęcony twórczości Wiesława Röhrenschefa. Obsada i kierownictwo muzyczne Grażyna Kuta.  (sale Dworca PKP w Tarnowie) \nW tym roku przypada setna rocznica urodzin wybitnego artysty malarza\, pedagoga i poety\, Wiesława Röhrenschefa. Tak się składa\, że jest to również 30-sta rocznica Jego śmierci… \nZ tej okazji Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie postanowiło przypomnieć sylwetkę tego niezwykłego tarnowianina. Na wystawę w salach ekspozycyjnych na terenie Dworca PKP składają się unikalne prace malarskie udostępnione ze zbiorów tarnowskiego Muzeum Okręgowego\, prace będące w kolekcjach prywatnych oraz wybrane wiersze. \nWiesław Röhrenschef był od samego początku związany z Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych\, gdzie wychował liczne pokolenia młodych adeptów sztuki. Miejsce szczególne w Jego sercu zajmował zabytkowy Dwór w Jeżowie (obecnie Ośrodek Szkolenia i Archiwum tejże szkoły)\, gdzie spędzał każdą wolną chwilę i gdzie zostawił swoje serce. Temu wątkowi też poświęcony jest spory fragment ekspozycji\, w tym esej Jolanty Chliszcz. \nZaproszenie do wspólnej wystawy przyjął siostrzeniec Wiesława Röhrenschefa\, polsko-amerykański artysta Andrew Kolo\, który po blisko czterdziestu latach spędzonych w USA powrócił niedawno do Ojczyzny. Na wystawie zobaczymy obrazy olejne powstałe w ostatnich trzech latach\, w których odnaleźć można niesamowity klimat skapanej w słońcu Kalifornii. Andrew\, który jest również poetą i dramaturgiem\, zaproponował aby w trakcie trwania wystawy obył się wieczór poetycko-muzyczny\, który planowany jest na 16-go grudnia (w sobotę)\, o godzinie 17.00\, zaraz po oficjalnym otwarciu wystawy (godzina 16.00). Obsada i kierownictwo muzyczne Grażyna Kuta. \nWystawie tych dwojga wybitnych artystów towarzyszy aneks\, niemniej wybitnego twórcy – Zbigniewa Sałaja\, prezentujący wysublimowaną pracę będącą w zbiorach Małopolskiej Kolekcji Muzeum Sztuki Współczesnej. \nEksponaty ze zbiorów: \n– Muzeum Okręgowego w Tarnowie\n– Ośrodka Szkolenia i Archiwów Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie (dzięki życzliwości Jolanty i Zbigniewa Dudów – administratorów Dworu w Jeżowie)\n– Dariusza Romanowskiego (tomiki poezji)\n– Kolekcji prywatnej (zbiór exlibrisów)\n– Andrew Kolo – obrazy i multimedia z kolekcji Artysty\n– Małopolskiej Fundacji Muzeum Sztuki Współczesnej \nKuratorzy wystawy\, aranżacja\, realizacja techniczna: \nPiotr Kukla\, Miłosław Onak \nBiogramy: \nRöhrenschef Wiesław \n \nUrodził się w Bogumiłowicach pod Tarnowem w 1923 r. Studia artystyczne ukończył na ASP w Krakowie w 1951 r. \nWystawiał od 1948 r. Do 1979 r. brał udział w 149 wystawach\, w tym w 22 o charakterze ogólnopolskim lub międzynarodowym. Miał 4 wystawy zagraniczne i 20 indywidualnych. Prace artysty znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie\, Muzeum Okręgowego w Tarnowie\, Muzeum Zamkowego w Malborku\, Muzeum w Kiskörös na Węgrzech. Był nauczycielem w LSP w Tarnowie\, gdzie był szczególnie znany z wykładów z historii sztuki\, którą interpretował po swojemu\, romantycznie. Wydał dwa tomiki poezji  „Wzgórza porosłe snem” – 1989 i „Poprzez” – 1992. Zajmował się też historią jeżowskiego dworu oraz losami Artura Grottgera W 1991 r. obchodził 40 lecie pracy artystycznej i 39 lecie pracy w LSP. \nNieustannie powtarzał\, że to co „maluje i pisze zawsze wyraża jego stosunek do życia\, natury i ludzi. Kocha przyrodę\, wszystko co w niej żyje\, kocha człowieka i jego wrażliwość\, rzeczywistość pogodną i smutną”. Malował i rysował głównie portrety i pejzaże\, które tworzył cyklami „Strachy”\, „Legenda tarnowska”\, „Barykady”\, „Jeżowskie drzewa”\, „Kobieta”\, „Wenus”. Świetny i wrażliwy rysownik podchodził do natury wręcz z nabożeństwem.\nZmarł w Tarnowie w 1993 r. \n Andrew Kolo (Andrzej Kołodziej) \n \nUrodzony 15 maja 1944 roku w Tarnowie. Artysta malarz\, fotograf i poeta. Ukończył studia na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu\, gdzie obronił dyplom z zakresu malarstwa. W 1973 roku wyjechał do USA\, gdzie kontynuował studia malarskie w pracowni abstrakcjonisty prof. Sama Claybergera w Otis Art Institute w Los Angeles. W tym samym mieście założył również i prowadził polsko-amerykańską grupę artystów malarzy „Krakart”. Grupa przez 40 lat swojego istnienia zorganizowała ponad 40 wystaw\, w tym m.in. w 2003 roku prezentację czołowych polskich artystów w „Modern Art Gallery” w Los Angeles\, która była największą tego typu wystawą poza Polską. Oprócz Los Angeles artysta wystawiał swoje prace m.in. w Mexico City\, Seulu\, Nowym Jorku\, Waszyngtonie i Paryżu\, a ostatnio wraz z Grupą „Krakart” w Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce. \nArtysta po blisko 40 latach pobytu w USA powrócił do Polski. Obecna prezentacja jest pierwszą w rodzinnym mieście. \nZbigniew Sałaj \n \nUr. w 1961 r. w Inowrocławiu. Zajmuje się malarstwem\, rysunkiem\, obiektami z papieru\, wideo oraz książką artystyczną. Absolwent krakowskiej ASP. Mieszka i pracuje w Krakowie. \nUprawia m. in. malarstwo sztalugowe i malarskie environment. Pokrywał wielowarstwowo malarskim wałkiem obrazy i przestrzeń galerii. Najbardziej znane są\, tworzone przez niego oryginalną metodą\, statyczne i ruchome obiekty z papieru\, a także przedmioty nawiązujące do koncepcji książki artystycznej. Klejone na krawędziach bryty papieru\, opracowuje w postaci zwartych obiektów bądź utworów amorficznych\, przyjmujących formę zależnie od ustawienia i kształtu podłoża. Również ich krawędzie pozostawia surowo obcięte albo żmudnie je opracowuje przez dłutowanie i wygładzanie dla uzyskania pożądanego kształtu. Często powstają przedmioty podatne na manipulowanie ich formą przez dotyk. \nBWA Dworzec PKP w Tarnowie\n19.11.2023 – 04.02.2024\nWstęp wolny
URL:https://kultura.tarnow.pl/wydarzenie/saga-rodu-tarnowskich-malarzy/2023-11-21/
LOCATION:BWA na Dworcu PKP\, Plac Dworcowy 4\, Tarnów\, małopolskie\, 33-100\, Polska
CATEGORIES:wystawy
ORGANIZER;CN="Biuro Wystaw Artystycznych":MAILTO:biuro@bwa.tarnow.pl
GEO:50.0057629;20.9744639
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=BWA na Dworcu PKP Plac Dworcowy 4 Tarnów małopolskie 33-100 Polska;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Plac Dworcowy 4:geo:20.9744639,50.0057629
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20231121T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20231121T170000
DTSTAMP:20260415T132111
CREATED:20231023T124839Z
LAST-MODIFIED:20231023T124839Z
UID:10015027-1700560800-1700586000@kultura.tarnow.pl
SUMMARY:"Materia dokumentu"
DESCRIPTION:Tarnowskie Centrum Kultury zaprasza za wystawę „Materia dokumentu”\, prezentującą dwóch artystów związanych z poznańską fundacją Pix.House\, Mariusza Foreckiego i Andrzeja Dobosza. Przedstawiony zostanie fragment z bogatego dorobku obu artystów oraz fundacji obejmującego fotografię dokumentalną i działalność wydawniczą. Ekspozycje tworzyć będzie kilkadziesiąt wybranych fotografii wraz z dwoma książkami\, z których pochodzą\, autorstwa Mariusza Foreckiego oraz parędziesiąt okładek wydawnictw fundacji\, w formie plakatów\, według projektów Andrzeja Dobosza. \nPIX.HOUSE (www.pix.house) działa od 2015 roku w Poznaniu. Jest organizatorem najważniejszych wydarzeń fotograficznych w kraju\, prezentuje swoje wystawy na europejskich festiwalach. Prowadzi przestrzeń edukacyjną\, warsztaty fotograficzne\, konkurs TALENT ROKU.\nTo też galeria\, w której odbyło się już ponad 60 wystaw fotografii dokumentalnej\, oraz wydawnictwo mające na swoim koncie zorganizowanie ośmiu edycji festiwalu książek fotograficznych X.PRINT i wydanie ponad 40 publikacji z fotografią dokumentalną nagradzanych w krajowych i międzynarodowych konkursach.\nZespół PIX.HOUSE (www.pix.house) to fotografowie\, kulturoznawcy\, projektanci\, studenci i doktoranci jednej z najważniejszej europejskiej uczelni fotograficznej: Instytutu Kreatywnej Fotografii w czeskiej Opavie: Michał Adamski\, Andrzej Dobosz\, Mariusz Forecki\, Anna Molter\, Adrian Wykrota oraz Katarzyna Grażewicz. \nAndrzej Dobosz\nGrafiki i okładki książek \nAndrzej Dobosz – designer\, grafik\, fotograf.\nProwadzi w Poznaniu autorskie studio projektowe (dobosz.studio) zajmujące się budowaniem identyfikacji wizualnej firm\, instytucji\, wydarzeń. Współpracuje z galerią i wydawnictwem PIX.HOUSE. Członek Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej (STGU). Specjalizuje się w projektowaniu znaków i książek. Współpracował z wieloma artystami przy publikacjach nagradzanych w Polsce i za granicą m.in. Polish Graphic Design Awards\, Złoty i Srebrny KTR\, Grand Press Photo\, Picture of the Year International\, Edycja\, Fotopublikacja Roku\, PHotoEspaña\, Athens Photo Festival\, Month of Photography Bratislava. Więcej: dobosz.studio \nMariusz Forecki\nKsiążki KURZ i W PRACY\nMariusz Forecki (1962) – dokumentalista i autor książek.\nOd wielu lat fotografuje człowieka uwikłanego w procesy społeczno-polityczne. Absolwent i doktorant Instytutu Twórczej Fotografii Uniwersytetu Śląskiego w czeskiej Opawie\, współzałożyciel Fundacji PIX.HOUSE (www.pix.house). Więcej: www.forecki.pl \nKURZ | Mariusz Forecki | PIX.HOUSE\, Poznań 2022\nNajnowsza publikacja\, pozwalająca zobaczyć i zrozumieć mechanizm inżynierii społecznej w Rosji w latach 1988 – 2022. \nMariusz Forecki | fragment wstępu do książki KURZ | lipiec 2022 \nKsiążka ukazuje się zaledwie kilka miesięcy po ataku Rosji na Ukrainę\, który zamienił się w regularną wojnę ze wszystkimi jej okrutnymi elementami: chaotycznym\, brutalnym bombardowaniem miast\, używaniem zakazanej broni\, torturowaniem i zabijaniem cywilów\, gwałtami\, grabieżą i największym kryzysem uchodźczym od zakończenia II wojny światowej\nw 1945 roku. Zebrałem fotografie z wielu moich podróży po byłym Związku Socjalistycznych Republik Radzieckich – w końcowym stadium jego istnienia i w czasie kształtowania się nowego ładu społeczno-politycznego. Obserwowałem\, jak byłe republiki\, wchodzące wcześniej w skład ZSRR\, odzyskiwały niepodległość. Widziałem narodziny nowych państw\, walkę o tożsamość\, powroty wysiedlonych narodów i wyjazdy w poszukiwaniu lepszego życia. Wtedy nie zdawałem sobie sprawy\, że jestem świadkiem wydarzeń\, które okazały się symbolami rozpadu państwa\, zbudowanego na tyranii i niewyobrażalnym cierpieniu ludzi. Z kurzu\, powstałego po tym upadku\, wyłonił się obraz nowego imperium\, które za pomocą brutalnej propagandy i nowoczesnej socjotechniki\, przekształciło się – pod pozorami demokracji – w imperium zła\, zagrażające światu opartemu na ideach humanizmu i prawie człowieka do wolności i szczęścia. \nKsiążka KURZ zdobyła główną nagrodę na 32 MONTH OF PHOTOGRAPHY BRATISLAVA (2022)\, tytuł PHOTO BOOK OF THE YEAR 2022 w najważniejszym polskim konkursie fotografii prasowej GRAND PRESS\, otrzymała nominację w konkursie LES RENCONTRES DE LA PHOTOGRAPHIE\, ARLES i w konkursie FOTOGRAFICZNA PUBLIKACJA ROKU na Międzynarodowym Festiwalu Fotografii 2023 w Łodzi. \nW PRACY | Mariusz Forecki | ZPAF OW\, Poznań 2012\nOpowieść o funkcjonowaniu człowieka w systemie pracy\, sposobie zapewnienia warunków do egzystencji\, tworzenia więzi społecznych i nadawania sensu życiu. \n> Jarosław Urbański | Fragment wstępu do książki W PRACY | lipiec 2012 \n…Badania socjologiczne wykazują jednak\, że na przekór tym nowym porządkom\, większość z nas gotowa jest przyznać\, że lubi swoją pracę. Gdyby jej nie tolerowała\, musiałaby zwariować. Silna identyfikacja z przedsiębiorstwem\, zawodem i grupą współpracowników oraz postrzeganie pracy\, jako kolektywnego wysiłku\, decyduje nie tylko o większej efektywności (która przecież nie jest prostą sumą indywidualnych starań i umiejętności)\, ale także o stopniu społecznej integracji\, będącą też jedną z podstaw wspólnego sprzeciwu pracowników wobec stawiania zysków ponad ludźmi. Marcel Szary\, niedawno zmarły znany działacz pracowniczy z poznańskich zakładów H. Cegielskiego\, który równie chętnie cytował księdza Tischnera\, co anarchistycznych radykałów\, twierdził niezmiennie „dobro zakładu\, to dobro wszystkich pracujących w nim ludzi”. Miarą wartości jest praca\, a nie abstrakcyjne wskaźniki ekonomiczne. \nJarosław Urbański (1964) – socjolog i aktywista związany od lat 80. z ruchem anarchistycznym\, a później także środowiskiem poznańskiego Rozbratu. Działacz Ogólnopolskiego Związku Zawodowego Inicjatywa Pracownicza. Autor książek: Globalizacja a konflikty lokalne (2002)\, Odzyskać miasto. Samowolne osadnictwo\, skłoting i anarchitektura (2005)\, a także licznych artykułów naukowych i publicystycznych.
URL:https://kultura.tarnow.pl/wydarzenie/materia-dokumentu-2/2023-11-21/
LOCATION:Tarnowskie Centrum Kultury\, Rynek 5\, Tarnów\, małopolskie\, 33-100\, Polska
CATEGORIES:wystawy
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://kultura.tarnow.pl/wp-content/uploads/d1076d144c99907365314c6040452791.jpeg
GEO:50.012155;20.9878542
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Tarnowskie Centrum Kultury Rynek 5 Tarnów małopolskie 33-100 Polska;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rynek 5:geo:20.9878542,50.012155
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20231121T110000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20231121T170000
DTSTAMP:20260415T132111
CREATED:20230424T102333Z
LAST-MODIFIED:20230424T102333Z
UID:10014146-1700564400-1700586000@kultura.tarnow.pl
SUMMARY:Surrealizm – Salvador Dali i inni
DESCRIPTION:Artyści: Krystyna Baniowska\, Piotr Barszczowski\, Piotr Bubak\, Stanisław Chmiel\, Ewa Fleszar\, Roman Fleszar\, Weronika Fleszar\, Mateusz Kijak\, Kazimierz Klimkiewicz\, Stanisław Kucharzyk\, Elżbieta Pazera\, Witold Pazera\, Michał Poręba\, Elżbieta Remian\, Piotr Rączka\, Jerzy Ruszel\, Anna Śliwińska\, Kazimierz Twardowski\, Grzegorz Wójcik\, Aleksandra Zuba-Benn \nSłowo SUR – to NA\, np.: sur la table – na stole. SURREALIZM – NADREALIZM\, zorganizowany ruch intelektualny pierwszej ćwierci XX wieku powstały we Francji. Surrealiści przyjęli ten termin w hołdzie dla G. Apollinaire`a\, który pierwszy użył tego sformułowania w 1918 roku w podtytule swojej sztuki\, nadając ruchowi nowy sens. Wyrastał on z doświadczeń\, przeżyć i przemyśleń związanych z I wojną światową\, a wywodził się z dadaizmu. Jednym z dążeń surrealizmu było pełne wyzwolenie osobowości człowieka\, pojęte jako ujawnienie jego ukrytych sił\, pragnień i marzeń\, zepchniętych w podświadomość przez rozum i rozsądek\, ogólnie przyjęte zasady obyczajowe i moralne. \nMANIFEST SURREALIZMU w 1924 roku napisał – ogłosił Andre BRETON\, początkowo odnosił się do literatury\, szybko jednak zainteresowali się nim twórcy innych dziedzin sztuki – wspaniałym przykładem są tu artyści malarze\, graficy. MANIFEST otworzył prawo do mówienia o nadrzędności przestrzeni na pograniczu snu i jawy. Artyści szukali metod i sposobu na wyrażenie idei tego nowego ruchu\, środki jakimi się posługiwali przedstawiały elementy rzeczywistości ujęte w nadrealny\, fantastyczny sposób. Obrazy były zapisem ze snów\, urojeń\, stanów delirycznych\, czy wszelkich czynności wykonywanych bez kontroli rozumu. Elementy rzeczywistości miały wymykać się logice\, rewolucjonizować życie codzienne…..obiekty i przedmioty\, nawet człowiek\, powinny znaleźć się w innych bytach\, przejść transformację\, np: ”człowiek jest ucieleśnionym deszczem”\, inny zaś z młotem\, lub ma jabłko zamiast głowy\, otwierający drzwi których nie ma……. a jak czytać istoty ciekłe z waty\, z wężowych skór\, upierzone drzewa\, zwierzęta niesione wiatrem\, modelowane z piasku. Surrealizm to miejsce spotkań najróżniejszych obiektów pochodzących z odmiennych kontekstów\, gdzie wszystko nabiera nowych nieoczekiwanych znaczeń……. np.: ”człowiek klatka schodowa\, człowiek litera\, ogryziona kość\, kropka\, strzęp\, kula\, człowiek trumna\, piszczałka\, sznurówka\, bagaż\, mgła i człowiek osad”\, a książka która gryzie ręce albo kłuje w oczy – tu przedmiot został wyzwolony i stał się wampirem\, książka dostaje przeciwstawną do swojej nową naturę. Bretonowskie ”puszczenie w obieg” przedmiotów dla wielu artystów stało się inspiracją do dania im nowego życia. Aktywność rzeczy dotychczas martwych\, obiektów nieuzależnionych od kontroli rozumu to niewyczerpane źródło tematów\, np.: ”wiatr upadł twarzą na ziemię”\, krzak śpiewa psalm”\, powietrze\, woda\, ziemia\, ogień\, barany\, smoki\, stwory złożone z mieczy\, igieł\, sztyletów. Do dziś wielu artystów korzysta i odwołuje się do postulowanego przez Bretona ”modelu wewnętrznego” czyli poszukiwania w sferze podświadomości\, jak to się dzieje\, mamy to każdego dnia: reklama\, teledyski\, wideoklipy. Nie ulega wątpliwości\, że surrealizm\, nie tylko twórcom\, ale i odbiorcom otworzył nowe obszary wyobraźni. \nKrystyna Baniowska Stąsiek Meyer (Wstęp do katalogu wystawy) \n 
URL:https://kultura.tarnow.pl/wydarzenie/surrealizm-salvador-dali-i-inni/2023-11-21/
LOCATION:Galeria ARTEKA\, Wałowa 16\, Tarnów\, 33-100
CATEGORIES:wystawy
ORGANIZER;CN="Stowarzyszenie Tarnowskich Artyst%C3%B3w Plastyk%C3%B3w":MAILTO:stowarzyszenie.arteka@gmail.com
END:VEVENT
END:VCALENDAR